ما هي مبادئ ديزني الاثني عشر للرسوم المتحركة؟

ما هي مبادئ ديزني الاثني عشر للرسوم المتحركة؟

جلب لنا العصر الذهبي للرسوم المتحركة كنزًا دفينًا من الكلاسيكيات العزيزة ، العديد منها على أيدي تسعة رجال من ديزني.





كيف أحدثت هذه المجموعة من الفنانين ثورة في صناعة بأكملها؟ سيخبرك الكثير أن كل شيء بدأ بالماوس ، لكننا نعرف بشكل أفضل. كان سرهم الحقيقي هو بيان إبداعي يحدد المكونات الاثني عشر التي تصنع رسومًا متحركة رائعة.





هذه المبادئ الـ 12 الخالدة لها نفس الأهمية اليوم كما كانت في وقت تصورها.





1. الاسكواش والتمدد

لا يمتلك رسامو الرسوم المتحركة أي وسيلة لنقل الخصائص الفيزيائية لشخصية أو كائن بخلاف الإشارات المرئية التي تظهر على الشاشة. سيخبرك العديد من رسامي الرسوم المتحركة أن الرسوم المتحركة الجيدة لا علاقة لها بتصميم وسلوكيات شخصياتك ، بل تتعلق بدرجة أكبر بمدى تفاعل شخصياتهم ومظاهرهم مع ما يحدث من حولهم.

يرتبط كل من الاسكواش والتمديد بميل الرسوم المتحركة إلى 'رسم كاريكاتوري' للواقع. إن الحركة 'الطبيعية' للكرة التي ترتد عن الأرض مبالغ فيها من خلال 'رد الفعل المفرط' للكرة على الحاجز.



2. التوقع

أنت تقوم بتحريك مشهد يحدث في حمام سباحة عام. بطل الرواية الخاص بك ، وهو طالب متوسط ​​الوديع ، على وشك القفز من مستوى عالٍ للمرة الأولى. هناك احتمالات ، أن هذا الطفل الخجول ليس على وشك أن يغمر دون أن يستعد عاطفياً أولاً. كل هذه الاعتبارات الاستباقية تضيف ثراءً مميزًا إلى عالمك.

أصبحت شخصياتك الآن ، فجأة ، أكثر بكثير من مجرد إنسان آلي عام يملأ المشهد. يعرفون الأشياء. يشعرون بالأشياء. يتجنبون الألم وينجذبون إلى ما يسعدهم.





هذا المبدأ ، من نواحٍ عديدة ، له علاقة بقدرة صانع الرسوم المتحركة كقاص أكثر من أي شيء آخر. مفتاح التوقع هو حقًا في كيفية كتابة الإجراء.

3. التدريج

Mise-en-scène هو مصطلح في عالم أفلام الحركة الحية. يشير إلى تنسيق العناصر التي تظهر على الشاشة والطريقة التي يستخدم بها المؤلف هذه المساحة لتوضيح وجهة نظره. نفس الاعتبار يحمل روحيا هنا.





تتيح لك صياغة جغرافية الإطار بغرض توجيه عين المشاهد ، مع الحفاظ على انتباهه في المكان الذي تريده بالضبط. يجب التعبير عن كل شيء بوضوح وتعمد وبطريقة يمكنهم الاحتفاظ بها في وقت لاحق.

4. بوز تو بوز مقابل الرسوم المتحركة المستقيمة للأمام

سيكون الاختيار بين الرسوم المتحركة مباشرة إلى الأمام ومن وضعية إلى وضعية واحدة من أولى القرارات الفنية التي ستحتاج إلى اتخاذها قبل البدء في اكتشاف الأشياء. يمثل هذا الانقسام مدرستين فكريتين متميزتين.

إما أن يرسم الفنان مساره أو مسارها مقدمًا ، أو الوجهة حسب الوجهة ، أو يبدأ ببساطة من المربع الأول ، ويستكشف الإجراء الذي يرغب في وضعه على الورق دون قيود.

بوز تو بوز أنيميشن

لنفترض أنك تقوم بتحريك امرأة تعلق الغسيل على حبل الغسيل ، على سبيل المثال. في الواقع ، لا توجد ترسيمات دقيقة ومرتبة تقسم هذا التسلسل إلى أجزاء.

قد يبدأ رسام الرسوم المتحركة الذي يطبق نهج وضعية على وضعية بإطار واحد لامرأة جاثمة لأسفل لالتقاط قميص. قد يكون الوضع التالي هو وقوفها والقميص ممدود أمامها.

تتم إضافة الوضعيات حتى يتم الاهتمام بالغسيل وتقاعدت بعد الظهر. لقد رسمت خمسة أو ستة إطارات فقط ، لكن المشهد مؤلف بالفعل إلى حد ما.

تعد Pose to pose animation طريقة رائعة للعمل إذا كنت شخصًا يحب معرفة ما هو أمامك قبل الانطلاق. تُعرف هذه الإطارات القليلة الأولى بإطارات المفاتيح. تقليديا ، كان يتم رسم هذه الإطارات من قبل أعضاء فريق الرسوم المتحركة الأكثر خبرة.

بمجرد تحديد الإنتاج بالكامل ، سيقوم المساعدون على مستوى المبتدئين بملء الفراغات بين كل إطار رئيسي لربط هذه المعالم مع الإجراء.

مباشرة إلى الأمام الرسوم المتحركة

إن نقل شخصيتك من النقطة أ إلى النقطة ب بشكل مباشر للأمام سيمنحك أحيانًا أفكارًا جديدة غير متوقعة. أثناء الرسم ، يمكن أن تنشط شرارات الإبداع الحركة التي قد تبدو جاهزة أو ميكانيكية إذا تم رسمها على أنها تشكل.

أنت حر في الارتجال والقيام بدور جديد أو اثنين كلما تقدمت ؛ لا داعي للقلق بشأن مقابلة شيء محدد 20 أو 30 إطارًا أسفل الخط. إذا كنت تقوم بالرسوم المتحركة باستخدام الموسيقى ، فيمكنك تحديد كل إطار يقع عليه إيقاع الأغنية من أجل تنسيق الرسوم المتحركة ومنحها بنية إيقاعية.

كيف تتحقق مما إذا تم النقر على الهاتف الخلوي

متعلق ب: أفضل تطبيقات الرسم والتلوين للأندرويد

5. تداخل العمل و متابعة العمل من خلال

عندما يتحرك الناس بشكل طبيعي ، فإن وزن أطرافهم ومدى ارتباطها بجذع أجسامهم سيكون واضحًا بسهولة. تقليد هذا التأثير له علاقة أقل بإحداث الحركة ، وأكثر من ذلك يتعلق بالطريقة التي يتفاعل بها موضوعك جسديًا بعد ظهور الإجراء.

بدون هذه الزخارف المضافة ، قد تبدو الأشياء أو الشخصيات التي ترسمها جامدة وبلا حياة. إذا كان شعر المرأة الجميلة أفتح من الهواء ، فيجب أن يطفو حولها وهي تتحرك بدلاً من أن يتدلى مثل السباغيتي المبللة. أو الأسوأ من ذلك: ألا تتحرك على الإطلاق لأنها تهتم بأناقة عبر الغرفة.

6. التوقيت

بصفتك راويًا ، فإن تطوير الإحساس بالتوقيت الفعال لن يجعل عملك يبدو ويشعر بتحسن فحسب ، بل سيجعل قصتك أكثر تماسكًا وتأثيرًا ، ومن المحتمل أن يسهل فهمها على جمهورك.

يمكن تفسير هذه الفئة على نطاق واسع. يجب أن تتميز السمات المادية لكل عنصر على الشاشة بتوقيت حركته.

من المهم أيضًا أن تضع في اعتبارك مدى تناغم إحساسك بالتوقيت الدرامي أو الكوميدي. لا يمكنك منح جمهورك أكثر مما يمكنهم مضغه مرة واحدة. على العكس من ذلك ، فأنت تريد أيضًا تجنب مللهم بالخضوع بإطار باهت أو بهواء ميت. التوازن هو المفتاح. قم بإشراكهم دون إرباكهم أو إرباكهم.

7. الانحناء

تخيل طفلًا يرمي كرة في الهواء مباشرة. عندما تسقط الكرة للأسفل ، تسقط للأمام وفقًا لاتجاه رميها.

بعد أن تهبط الكرة ، فإن الرجوع للخلف وتتبع مسارها عبر الهواء سيكشف عن منحنى مقلوب. تنتقل الأجسام المرتبطة بالجاذبية في أقواس كهذه عندما تتحدى حركتها قوانين الطبيعة. سيمكنك وضع هذا الاتجاه في الاعتبار من التخطيط لأنماط الحركة التي تبيع.

8. عمل ثانوي

معجم الرسوم المتحركة مليء بإشارات اللاوعي الدقيقة. عند التصوير في سياق الحركة الحية ، يتأرجح فستان سيدتك الرئيسية حول عجولها أثناء تحركها. هذا الإجراء الثانوي مثير للمشاهد. إنها تحافظ على الأشياء تتحرك.

قد يشمل الإجراء الثانوي أيضًا إشارات عاطفية. تتلاعب شخصيتك بإبهامها بينما تحاول شرح موقف غير عادي لصديق. يتنقلون وهم يتكلمون ؛ يجب أن يكون كل جزء من الإجراء الثانوي مؤشرًا على الحالة الداخلية للشخصية.

الموضوعات ذات الصلة: أفضل أقراص الرسم للفنانين الرقميين

9. بطيئة للداخل وبطيئة للخارج

يشير هذا المبدأ إلى الاتجاه التاريخي لرسامي الرسوم المتحركة لـ 'حشد' عملهم حول كل إطار رئيسي مرسوم مسبقًا ، في حالة استخدام مثل هذا النهج. في جوهرها ، يتم رسم المزيد من الإطارات حول هذه الإطارات الرئيسية أكثر مما يتم رسمها بينهما ، مما يؤدي إلى شيئين للجمهور.

أولاً ، يركز على كل إطار رئيسي بصريًا ، حيث يتم قضاء المزيد من الوقت في الانتقال داخل وخارج هذه الأوضاع الرئيسية أكثر مما يقضيه في الانتقال بينها. ثانيًا ، يقلل من الوقت الذي يُترك فيه الجمهور ينتظر بين هذه اللحظات الأكثر أهمية من حيث السرد في الوقت المناسب.

ما يريد الناس حقًا رؤيته هو كل الأشياء الغريبة التي تتخلل فترات الهدوء القصيرة التي يقضونها في السفر من مشهد إلى آخر.

الكمبيوتر لا يتصل بالإنترنت windows 10

10. الرسم الصلب

سيكون من الصعب على الطليعة بيننا سماع ذلك ، لكن قدرتك الفنية كفنان ستلعب دورًا مهمًا في مدى فاعلية قدرتك على نقل الحدث على الشاشة.

إن التعزيز على المنظور ، والتقصير ، وحتى مبادئ الهندسة الأساسية ، يحافظ على صلابة كل جسم ذو شكل صخري ، وإطار متسق تمامًا للإطار (عندما لا تكون شخصياتك مشغولة للغاية في السحق والتمدد ، بالطبع).

الموضوعات ذات الصلة: الأدوات والخدمات الأساسية للرسامين

11. المبالغة

لماذا يحب الناس الرسوم المتحركة؟ ما الذي يجعل الوسيلة أكثر ملاءمة لبعض أنواع القصص من ، على سبيل المثال ، الأحداث الحية أو حتى الأداء المسرحي؟

ننتقل إلى عالم الرسوم المتحركة عندما تتجاوز رؤيتنا ما يمكن القيام به جسديًا. عندما يتعين علينا رسم كل شيء في المشهد من الأسفل إلى الأعلى ، ينتهي بنا الأمر مع الكثير من السلطة حول كيف ينتهي كل شيء بالظهور والشعور واللعب.

12. الاستئناف

بصفتنا من أتباع مدرسة أندرو لوميس للفكر ، نعتقد حقًا أن هذا الجزء يأتي منك. سيلعب مستوى مهارتك وتجربتك الشخصية وشغفك بالحياة دورًا حيويًا في كيفية خروج الرغيف من الفرن ، إذا جاز التعبير.

قد يكون من الصعب تحديد النداء ؛ يدعي البعض أنه لا يوجد شيء يمكنك التخطيط له. معظمنا يرمي أنفسنا على الحائط حتى يبدأ شيء ما في الالتصاق ؛ ليس هناك عيب في هذه العملية.

سوف يفاجئك فنك ويسعدك بعد أن كنت ترسم لبعض الوقت. كل ما عليك فعله هو المحاولة.

الرسوم المتحركة للمبتدئين: إلى أين نذهب من هنا؟

يقولون أن كل فنان يخلق 10000 رسم رهيب قبل أن يبدأوا فعلاً في القيام بأفضل أعمالهم. فلسفتنا: كلما بدأت مبكرًا ، كان من الأفضل أن ينتهي بك الأمر.

تعتبر النقاط الـ 12 السابقة مكانًا رائعًا للمبتدئين للبدء. الطريقة الوحيدة لتصبح فنانًا رائعًا حقًا هي الممارسة بجدية وإخلاص كل يوم.

خربش في الصباح؟ جلسة رسم بعد المدرسة أو العمل؟ بمجرد أن تحصل على تعليق منه ، قد يكون من الصعب نوعًا ما إعادة القلم لأسفل.

يشارك يشارك سقسقة بريد الالكتروني كيف تبدأ مهنة في تصميم الحركة

هل أنت مهتم بأن تصبح مصمم حركة؟ تعلم كل ما تحتاج إلى معرفته لتبدأ في هذا المجال.

اقرأ التالي
مواضيع ذات صلة
  • خلاق
  • شرح التكنولوجيا
  • كمبيوتر للرسوم المتحركة
  • الفن الرقمي
  • كاريكاتير
نبذة عن الكاتب إيما جاروفالو(تم نشر 61 مقالة)

إيما جاروفالو كاتبة تقيم حاليًا في بيتسبرغ بولاية بنسلفانيا. عندما لا تكدح بعيدًا على مكتبها في حاجة إلى غد أفضل ، يمكن عادة العثور عليها خلف الكاميرا أو في المطبخ. الانتقادات اللاذعة. محتقر عالميا.

المزيد من Emma Garofalo

اشترك في نشرتنا الإخبارية

انضم إلى النشرة الإخبارية لدينا للحصول على نصائح تقنية ومراجعات وكتب إلكترونية مجانية وصفقات حصرية!

انقر هنا للاشتراك